尊重版权，是对每一部优质影视内容背后各个环节创作人员心血的尊重，也是维持整个行业良性运转的首要条件之一。

今年四月份时，各大影视公司、视频平台乃至影视演员针对短视频内容版权问题的两次联合声明，曾掀起网络视听内容行业的一场版权争夺舆论战，在社交媒体平台一度成为热议话题。

前不久在成都举办的第九届中国网络视听大会上，三大视频网站掌门人针对网络视听内容版权再次发声，而后慈文传媒、正午阳光、新丽传媒等六大影视公司又转发重申了4月份针对长视频版权保护的倡议声明，表示尊重原创、保护版权是影视文化行业的核心诉求，在做好版权保护的基础上再论视频的长短争鸣。

《著作权法》实施30年来，我国版权事业一步步走上了高质量发展道路，随着6月1日新《著作权法》的实施以及整个社会版权保护意识的提高，保护版权或将在接下来相当长的一段时间内成为内容创作领域中的重要版块，长视频与短视频之间对内容版权的争夺或也将愈发激烈。

但版权问题并不是单纯的权利问题，一部影视作品的形成背后，是来自各个工种的创作人员和多方环节的配合与打磨，版权问题更切实影响着广大用户的真实视听体验，关乎整个行业的创作风向、运行模式和良性循环。

短视频下放的制作权

不应该消解专业内容生产

短视频将内容创作的权利门槛下放，将原本垄断在精英阶层的传播话语权重新分配，使得广大受众有了借助公共媒体发声、获得关注和重视的渠道。但不得不承认的是，短视频在推动整个网络视听内容行业更加丰富多彩的同时，也对专业内容生产造成了一定不合理的冲击。

一部影视作品从拍摄周期到人力、资金的投入都绝非小打小闹，凝聚着台前幕后相当多创作者的心血。即使是小体量作品，也需铺个大摊子，才能支撑住内容容量。任何一部影视内容播出和产生收益之前，生产环节中各个工种的创作者都在其中赔付了巨大的心血与智力劳动，处在回报不确定的状态。

春节档热播剧《赘婿》为了实现在大年初三这个理想的上线日期正常开播，后期机房不得不多台机器同时不间断工作，24小时不停歇，工作人员连续无休息倒班，甚至在官宣的最后时间点，海报和预告片都还没有正式完成，团队用主演之间的微博互动紧急替代。从制作到宣传，团队中成员展现出的敬业和专业性，最终使得作品取得了超过预期的传播效果。

当技术赋权给普通大众的同时，也不应忽视对那些专业创作者合理和亟缺的保护，使他们不至于在急剧变化的行业态势中被迅速冲垮，苦苦支撑而最终消失在流量的洪流中。

一部优质的长视频内容，无论是前期的创作拍摄、剪辑加工，还是后期的宣传发行、推广导流，都需要投入巨大的精力和成本。我们想要看到大成本、精制作的内容，就必然要将期望寄托在PGC生产上。

今年赢得口碑和流量齐飞的主旋律剧《觉醒年代》在创作过程中，主创团队对文献进行了巧妙的影像化处理，实现宏大叙事的同时，兼顾艺术上的美感，这十分考验创作人员的专业素养，也只有绝对专业、专注匠心创作的制作班底，才能打造出这样一部在各个年龄段观众群中破圈的佳作。

2018年斩获全网热度的爆款剧作《延禧攻略》，制作精良是斩获高口碑的重要因素，考究、精致的服化道给观众带来了极强的代入感和良好的审美体验。但这背后的成本是极高的：服装的布料和图案都是根据演员量身定做，整个剧组请了专业的服装设计师和几十个专业绣娘；角色需要的首饰、扇子是造型和美术团队从不同的古玩城、收藏家处收集而来；有些首饰价值超越了剧组经费甚至需要主创个人出资购置。

另一方面，为了实现可持续地内容生产，庞大的投入需要得到合理的回报。而没有获得授权的短视频内容创作，对长视频的侵蚀和挤占，必然会导致长视频创作方和版权方的利益受损。

“盗版”对内容创作的冲击是巨大的。若怀揣满腔热忱创作，却无法得到该有的回报，甚至成果被别人轻轻松松分一杯羹，这对鼓励创新创作的风气来说无疑是致命的。

刚刚落幕的网络视听大会上，包括腾讯公司副总裁、腾讯在线视频首席执行官孙忠怀，阿里巴巴集团合伙人、阿里文娱总裁、优酷总裁樊路远，爱奇艺创始人、首席执行官龚宇在内的综合视频平台掌门人均对盗版表达了坚决抵制的态度，樊路远提出“如今我们期待全社会像打击酒驾一样打击侵权”，龚宇分析，盗版的猖獗会形成不公平竞争，更是个严重影响整个文化产业的严肃问题。

那么是否存在被短视频吸引从而主动寻找原视频观看的用户？这个答案毫无疑问是肯定的，事实上，在短视频刚刚兴起的时候，行业对短视频的引流作用还抱有较为乐观的态度。但随着时间的流失，问题的关键暴露出来——这样的导流实现的同时，又有多少原本的长视频受众正在转向对短视频的消费。一边往池子里引管注水，一边却被闸门大开，剩下的还能否支撑起整个池子的收支平衡，这已经成了一个严峻的问题。

流量冲击之下

高效是否就是最好的？

从《2021中国网络视听发展研究报告》的数据来看，无论是市场规模、用户规模还是吸引新网民触网，近两年短视频都取得了卓越成绩，而以爱奇艺、腾讯视频、优酷、芒果TV为代表的综合视频平台发展速度则相对稳定。

短视频平台的行业地位正逐步超过综合视频平台，实现后来者居上的格局颠覆。

当前的社会环境下，快速高效地接收信息成为大众生活的必需，而作为大众媒介的短视频正是提供了这样一个渠道。高度浓缩的短视频，能够将长视频原作中最具冲突性、最有视觉冲击力的部分摘取整理成集，短短几分钟能快速刷完几十分钟甚至几个小时的视频内容，这种高效快速无疑满足了当下受众的视听消费需求。

在二次售卖的逻辑之下，用户的注意力是超越其他因素的衡量视频平台综合实力的最重要指标之一。

而在争夺流量之外，更为严重的是用户视听习惯的养成。首因效应在用户对视频平台的选择上发挥着不可忽视的作用，若无论是剧是影是综，无论是新片还是老番，都能够在短视频平台快速而集中地刷完，用户的观看耐心只会越来越差，无论是新网民还是老用户，都再难以回到大屏幕。《2021中国网络视听发展研究报告》显示，28.2%的网络视频用户不按原速观看视频节目，特别是00后群体，有近四成选择倍速的观看方式。

或许也有观点会认为，优胜劣汰适者生存，既然短视频更受观众偏爱，我们就应该更关心被选择的那一方。但问题在于，网络视听内容中，真的能缺了以长视频为代表的综合视频吗？

《觉醒年代》打动观众的除了难得地将主旋律拍得诗意又有烟火气，描摹有血有肉的历史人物群像之外，诸多精致的细节处理也成为支撑宏大叙事、推动出圈的关键。原版复刻的红楼场景细化到了楼梯扶手、房间开关甚至电线走向，人物服装的选择甚至针脚质地都尽力贴合人物性格及习惯，彼时街头民间的市井可能会出现的声音要重新采录并置于剧作整体环境中……正是这些看起来似乎并非主要甚至常被忽视的细节，才让整部作品更加立得住站得稳，即使观众可能不会注意到，也可以从整体的画面呈现上体会到真实与美的享受。

这样的体验是快餐模式所不具备的，短视频在降低观众时间成本的同时也极大地消解了作品的艺术价值，这对整个行业乃至观众审美都是具有破坏性的。

从叙事容量和制作水平上来说，短视频在深度上较难达到一定程度，而一些粗制的内容也存在着将许多精心设计的镜头呼应、叙事逻辑扰乱的巨大风险，影响观剧体验，也会削弱原故事的美感和艺术价值。在保护精品创作这个层面上来看，同样更需要尊重长视频内容精品。

在消费模式上，相比于短视频平台强大的算法推荐逻辑，综合视频平台还保持着相对原始的货架式内容供应方式。打开长视频平台的应用界面，内容的触达需要得到用户的主动选择才能实现，增加了联通渠道的环节，这样的模式相对效率较低，却也是尊重用户的一种方式。

长短视频能否和谐共生？

短视频行业发展迅速，甚至来不及形成一个完善的运行系统时就已经长成了庞然大物，在网络视听内容市场上占据了庞大的空间，而其中存在的版权侵权问题带来的负面影响也随之扩大。内容的垄断不可取，但无论长短视频，行业需要的实际上是对真正精品原创内容版权合理的保护。

6月1日实施的新《著作权法》中明确规定，“为个人学习、研究或者欣赏，使用他人已经发表的作品”，可构成对作品的“合理使用”。但应当指明作者姓名或者名称、作品名称，并且不得影响该作品的正常使用，也不得不合理地损害著作权人的合法权益。

具体到网络视听领域，切条、二创等不同形式如何界定侵权？个人剪辑能否以及如何获得授权？影视作品版权保护期限几何？这些都需要有更加明确的行业规范。

短视频内容的风靡还在一定程度上带来了媒介伦理的问题。在数字化内容前所未有地占据我们的生活甚至思维的当下，数字娱乐和虚拟生活也在悄无声息地消解着大众的思考能力，带来注意力缺失、知识碎片化等数字时代特有的伦理问题。作为观众，需要警惕“奶头乐”的潜在危害，在纷繁复杂的内容市场上保持清醒思考的能力，建立起自己的内容消费原则，这样不仅对提升自身媒介素养有所裨益，也能为优质内容创作带来一股客观而强大的力量。

人民日报的一篇评论中指出：“短视频沉迷等现象成为很多人的困扰，一定程度上是由于科技加速创新，而观念、伦理和法律等相对滞后造成的。对此，应该充分运用系统思维，在创新发展与社会公平正义之间寻求动态平衡。”

法律法规落后于现实发展是无可避免的，但当行业中的主体开始尝试主张更加严格的版权保护时，我们能够看到整个行业更加规范的可预见前景。短视频的风起一定程度上也能够倒逼长视频内容的创作，因此长短视频在理想状态下应该处于良性竞争、和谐共生的状态，共同形成一种良性的互动和循环。

对于所谓的长短视频之争，我们希望看到的是祛魅之后创作风起，是原创被保护、创新被鼓励。而不管是选择长视频还是短视频，用户都应得到充分尊重、被提供更加优质而体验感强的内容服务。